Tanti bei film in scena qui a Torino. Davvero massiccia la partecipazione. La scommessa di Nanni Moretti sembra vinta. Ecco di seguito qualche parola sui film visti di recente.

-”Lascia perdere Johnny” di Fabrizio Bentivoglio.

In una Caserta anni 70 si raccontano le gesta di Fausto, un ragazzo che sogna di fare il musicista e che lavora saltuariamente per l’Orchestra Falastro. L’incontro con il maestro Augusto Riverberi, gli darà modo di fare una tournee estiva e di percorrere quella strada tanto auspicata. Al di là della trama, che vengono spesso molto banalizzate (visto che in fin dei conti, la trama, non è così essenziale) risulta divertente e apprezzabile l’esordio alla regia dell’attore Bentivoglio (rcentemente visto in “Ricordati di Me” di Muccino), con un bravo Antimo Merolillo, alla sua prima apparizione, un’Eduardiano Tony Servillo, e una sempre splendida Valeria Golino. Atmosfere un pò surreale, film davvero godibile, che uscirà a breve nelle sale distribuito da Medusa. Voto 7.

-My Blueberry Nights di Wong Kar Wai.

Che dire? Non lo so. Ci sono certi film che ti entrano dentro, ti devastano per la sua bellezza, per la sua poesia e per la potenza dell’immagine, tutti ingredienti che stanno alla base di un capolavoro. Ebbene questo film lo considero un vero modello di perfezione del cinema. Wong Kar Wai, con le sue storie poetiche e surreali, mette in scena un road movie lungo gli Stati Uniti che è puro incanto. Prima pellicola per il regista di Hong Kong negli stati uniti. Ci sono tutti gli ingredienti della sua poetica vista nei suoi precedenti lavori (In the mood for Love, 2046, The Hand), fotografia inarrivabile, atmosfere soffuse e piacevole che per astrarre i personaggi ad un piano superiore. Bravi Jude Law, assolutamente fanstastica l’esordio come attrice di Norah Jones, e veramente bellissime Natalie Portman e Rachel Weisz. Non so che dire. Puro incanto. Voglio rivederelo presto. E’ un film che rientra nella mia top ten di sempre. Voto 10+++

E’ iniziato ufficialmente il tanto atteso Torino Film Festival firmato Nanni Moretti. Come nelle mie precedenti esperienze mi sono armato di accredito press, grazie alla radio per cui collaboro, Radio110, su cui faccio uno speciale sul festival. Frequentare Torino in modo così viscerale è una cosa che non ho mai fatto. Rischia anche di piacermi.

Da dove inizio? L’edizione nasce sotto il segno della pioggia e una sfida, ovvero quello di mettere il TFF, giunto oramai alla sua 25ma edizione, in una posizione di rilievo tra i festival del cinema più importanti d’Europa. La prassi è la solita. Sveglia al mattino presto, un’oretta di autobus circa, e film, tanti film, intermezzati dalle solite code agli ingressi. La collocazione delle sale non è comodissima, la capienza nemmeno. Il Massimo, e il Greenwich sono abbastanza vicini e in zona via Pò, mentre l’Ambrosio è davanti a Porta Nuova. Quindi sbattimento di 20 minuti di corsa tra una sala ed un’altra per arrivare in tempo. Per ogni film che ho visto ho sempre fatto una gran coda. A differenza degli altri anni c’è veramente un sacco di gente. Nanni è raggiante e cazzeggia regolarmente davanti al Massimo durante il pomeriggio. E’ molto disponibile e non è difficile avvicinarlo. In settimana ho un’intervista programmata con lui.

Per la cronaca ho avuto modo di vedere i primi 2 film in concorso. L’americano “The Savages” di Tamara Jenkins, che poi era anche il film di apertura, e il norvegese “L’arte del pensiero negativo” di Bard Breien, ovvero autori di cui ignoravo l’esistenza, come per il 90% del programma del Festival. Proprio per questo la cosa mi piace.

The Savages appare come un film americano indipendente nel suo modo di raccontare storie di vita. Nella fattispecie si affronta il tema della malattia e degli ultimi giorni di vita di un padre incapace di badare a se stesso vista dai suoi 2 figli, due drammaturghi di teatro, ognuno con le proprie paturnie esistenziali (lavoro, relazioni sentimentali,ecc). Un film agrodolce che affronta un tema complesso con sprazi di sottile ironia, ottimanente interpretato da Laura Lynney e Philip Seymour Hoffman. Pur essendo americano ha molto di quello spessore introspettivo tanto caro a quello italiano ed europeo in genere. Profondo e sincero. Voto 7+.

Il secondo film, si tratta di una incredibile dark comedy norvegese dal titolo originale “Kunsten A Tenke Negativt” ovvero “L’arte del pensiero negativo”, diretto dall’esordiente Bard Breien. Un film fantasticamente ironico sulla disabilità, vista dai disabili stessi. Un disabile costretto sulla sedie a rotelle isolato e depresso. Un gruppo di sostegno che fa a casa sua uno stage di riflessione intensivo sul pensiero positivo di ventiquattro ore. Ma qualcosa va storto e il disabile suddetto continua imperterrito a illustrare il suo pensiero negativo e la cosa gradualmente trascina tutti in un tunnel di angoscia e disperazione che finirà solo quando, all’alba del giorno dopo, la luce porterà un flebile bagliore di speranza. Un film che ricerca in modo chirurgico, sarcastico e crudele la compenente più profonda del pensiero negativo che aleggio dentro ognuno di quei disabili in scena, smettendo di cercare di essere perfetti e di farsi compatire. Solo dal fondo del fondo si riemerge e ci si accetta. Un film intelligente, che ricorda film importanti scandinavi legati al “Dogma” di Von Trier.  Una piacevole scoperta. Voto 8+.